domingo, 26 de febrero de 2023
Anna Livia Plurabelle, de A Reader's guide to Finnegans Wake, de William York Tindall
sábado, 7 de enero de 2023
Ciclos viconianos en el Finnegans Wake, según Eric Rosenbloom
Para demostrarlo, les hice una traducción libre de un capítulo de A Word in your ear, de Eric Rosenbloom, en el que contradice a otros exégetas del Wake diciendo que Joyce no sigue los ciclos viconianos con exactitud.
El Wake nos mantiene alertas y es un ejercicio de no creerle 100% a nadie, nos empuja a dudar y al mismo tiempo, a creer en la parcela de “realidad” que nos tocó percibir. Es nuestra limitación, y al mismo tiempo el mundo de las ideas de cada uno, nuestra caverna de sombras platónicas personal.
Pruébense todos los lentes y vean el mundo de Joyce en colores variados, no se casen con ninguna visión y, si acaso, con la propia, hecha de retazos de las visiones de los otros y de nuestras lecturas y experiencias personales. Eso, creo yo, es ser un lector.
“Ciclos viconianos
Siempre se dice que las cuatro partes del Finnegans Wake siguen un ciclo viconiano y efectivamente, un “vicus of recirculation” es mencionado en la primera frase, seguida por el ruido del trueno. Dicho trueno son los balbuceos de un durmiente tratando de despertarse. El libro pareciera haberse detenido en el estado prehumano de los gigantes.
Las cuatro partes del Finnegans Wake no siguen las edades egipcio- viconianas. Si acaso va al revés, desde la expansión del primer libro (de los humanos), a través de los fragmentos del segundo( la familia heroica), hacia la auto adoración de Shaun en el tercero ( el hijo a imagen de Dios).
Pero lo más problemático de la identificación de las partes del libro de Joyce con las edades de Vico es que el ricorso (retorno) no es una cuarta edad, sino el retorno de la primera. En lugar de seguir el ciclo de Vico, las cuatro partes del Finnegans Wake bien podrían, como lo dijo Samuel Beckett, representar las tres instituciones (religión, matrimonio, entierro) que mueven a la humanidad hacia la luz de la civilización y finalmente la hacen entrar en la historia. Cabalísticamente podrían representar los mundos arquetipal, creativo, formativo y material en el proceso de ir de la idea a la manifestación del inicio de la creación. También podrían ser cuatro sueños diferentes en la noche profunda. También podrían originarse en las cuatro partes de la historia de Tristán e Isolda.
Joyce, como siempre lo hace con todas sus fuentes, reinterpreta a Vico para ajustarlo a su propio esquema. Ciertamente que lo utiliza, pero la edad heroica está siempre en el presente, la edad divina siempre en el pasado, y la edad del pueblo en el futuro, y todas ellas están presentes simultáneamente. Avatares de los personajes principales (HCE, ALP, Shaun, Shem, Issy, Finn McCool) aparecen en cada edad. Los ciclos despegan a partir de multitud de eventos y en una miríada del vidas, superponiéndose, interrelacionándose y confundiéndose uno con el otro.
La inundación representa el final cataclísmico, así como también la pausa antes de volver a dar la vuelta. Sin embargo, el Finnegans Wake está lleno de secuencias de tres y cuatro. Estas, por lo general, representan la religión, el matrimonio y el entierro al comienzo de la historia. Su regularidad enfatiza la universalidad y circularidad del tiempo humano que defiende Vico en su libro.
A pesar de que Joyce solía referir a la gente a Vico, también afirmó que no creía en su ciencia: “ mi imaginación crece cuando leo a Vico como no lo hace cuando leo a Freud o Jung”. Quizás estaba usando a Vico para pensar en la mente subconsciente en la historia más que en la historia en sí misma. Vico le proveía con la idea de que la mente y la historia son idénticas y de que el lenguaje traiciona sus secretos. Así, toda la historia podría ser revelada en el libro de un alma durmiente, sus proyecciones crudas redimidas en la mente inconsciente que las creó. Como dijo Stephen Dedalus: “ la historia es una pesadilla de la cual quiero despertar.”
Hugh Kenner sugirió que el durmiente no se quiere despertar, que ALP es una viuda que se resiste a la idea de que su esposo ha sido ejecutado después de la rebelión de la Pascua de 1916 y no está más a su lado. El patíbulo es suprimido, convirtiéndose en el andamio del edificio de Tim Finnegan. Sus lágrimas se convierten en el río en el cual los sueños de ella fluyen. El libro de la historia nos asegura que la vida siempre surgirá de las cenizas, pero también sabemos que la pérdida individual es irrecuperable. La oración incompleta al final del Finnegans Wake le da al lector dos opciones: deja el libro y vuelve a la vida o regresa a las primeras palabras del mismo.
Joyce comparó el fin de Finnegans Wake a la Noche oscura del alma de San Juan de la Cruz. Esa obra es la cuarta parte de su ascensión al monte Carmelo, y, de la misma forma, el Finnegans Wake es una elaboración separada de los ciclos de Vico a través de la inquieta noche del sueño. Así como la historia atraviesa la elevación, gloria y descenso del Sol cada día, un retorno individual ocurre en la noche. El lenguaje del libro refleja este periodo de transición o el flujo entre la decadencia y un nuevo comienzo. Hay un camino llamado Vico en Dalkey, un suburbio de la costa sureña de Dublín.”
miércoles, 28 de abril de 2021
Ulises, de James Joyce. Episodio 8: Lestrigones
La desintegración de la escritura se acentúa en este episodio. Hay cada vez más oraciones constituidas de una sola palabra. A medida que se va perdiendo la forma literaria, el texto va adquirendo una forma musical, que en este episodio es el rondó. La forma rondó tiene un estribillo que se repite varias veces, y entre una y otra repetición hay trozos musicales siempre cambiantes y no relacionados entre sí. En este episodio, Bloom trata de olvidar que Molly le será infiel, pero le es imposible, pues la hora en que Blazes Boylan irá a verla se acerca :
Today. Today. Not think.
Hoy. Hoy. No pensar.
Por eso se dice : «Esta es la peor hora de todo el día » :
This is the very worst hour of the day. Vitality. Dull, gloomy: hate this hour. Feel as if I had been eaten and spewed.
Bloom intenta pensar en cualquier otra cosa, pero recuerdos de su vida con Molly lo atormentan. De esta manera se presenta lo que podríamos llamar « el estribillo Molly ».
El paralelo homérico con los Lestrigones está representado por el tema de la comida. Bloom tiene hambre y quiere comerse algo, pero en todos los establecimientos en los que lo intenta, los comensales mastican de manera monstruosa, o la comida parece asquerosa. Los Lestrigones en La Odisea eran gigantes caníbales.
Hay un hilo casi invisible a lo largo del episodio que se refiere al fluir de la vida, representada por el río Liffey, que es llamado en un momento dado « Anna Liffey ». El rio devendrá en Anna Livia Plurabelle en el Finnegans Wake. El transcurso del día en el que ocurre el Ulises es una metáfora del transcurso de la vida, y las pistas de dicha metáfora están esparcidas como migajas en este episodio.
How can you own water really? It's always flowing in a stream, never the same, which in the stream of life we trace. Because life is a stream.
¿Cómo puedes poseer el agua? Siempre está fluyendo en una corriente, nunca es la misma,la que trazamos en la corriente de la vida. Porque la vida es una corriente.
En la primera mención de Molly recuerda su confusión con la palabra « metempsicosis » y se dice :
Only big words for ordinary things on account of the sound.
Simplemente palabras grandes para cosas ordinarias, todo por el sonido.
Esta frase expresa la obsesión de Joyce por el sonido de las palabras, la cual alcanzará su paroxismo en el Finnegans Wake, en el que estas perderán su sentido y quedará de ellas solamente su resonancia musical. En el Ulises el sonido de las palabras griegas que plagan todo el libro tienen como finalidad crear una atmósfera mítica. Es así como Joyce eleva los pequeños sucesos de un día cualquiera a una dimensión homérica. Es el sonido lo importante de estas palabras y no tanto su significado, como por ejemplo la palabra parallax, de la cual Bloom dice:
Parallax. I never exactly understood.
En realidad nunca supe exactamente qué significa.
A continuación hay un juego de palabras:
Ben Dollard had a barreltone voice. He has legs like barrels and you’d think he was singing into a barrel.
Barrel es barril y la voz es de barítono. Otro juego de palabras : « barríltono » : piernas como barriles y al cantar parecía hacerlo en un barril.
Sigue jugando con las palabras bajo, barítono,barril y en general palabras que comienzan en B: big Ben,apetito de albatros,barón de beef(lo que llamamos bistec),number one Bass(bajo número uno),barrel of bass(barril de bajo,este sí funciona en español).
«Curiosity. Pillar of salt» es una referencia bíblica. Se refiere a la mujer de Lot, quien se convirtió en estatua de sal por mirar atrás (curiosidad) al salir de Sodoma.
Gas,then solid, then world,then cold,then dead shell drifting around(…)
Gas, después sólido, después mundo, después frío, después concha muerta derivando.
Esta frase, que engloba la creación y destrucción del planeta, me recuerda a la de Stephen en el episodio tres:
God becomes man becomes fish becomes barnacle goose becomes featherbed.
Dios se vuelve hombre se vuelve pez se vuelve barnacla el ganso se vuelve lecho de plumas.
Touch. Fingers. Asking. Answer. Yes.
Tocar. Dedos. Pidiendo. Respuesta. Sí.
Este “estribillo” de Molly me hace recordar que Anthony Burgess, en su ensayo ReJoyce, escribe que en los libros de Joyce se introduce a las mujeres en el texto con la palabra "Yes" y la expresión "O".
Don Giovanni, a cenar teco
M'invitasti
Esta es una cita de la ópera Don Giovanni de Mozart en el momento en que la estatua del Comendador aparece:
Don Giovanni, a cenar contigo me invitaste.
Algunas notas interesantes:
Shandygaff es cerveza mezclada con cualquier bebida, carbonatada o no, sabor a limón/lima.
"Mooikill A Aitcha Ha". Se refiere a Michael A H A(Hanlon),comerciante de hielo y pescadero, 20 Moore Street,Dublín, en donde se rindieron los últimos rebeldes de la Insurrección de la Pascua de 1916 (Gifford).
"June has no ar no oysters." Viene de un dicho de 1599 escrito por Butler en Dyet's Dry Dinner: se puede comer ostras todo el año, pero no saben bien durante el desove, que casi coincide con los meses que no tienen una R en el nombre(Gifford)
Al final del episodio, aparece un ciego, que más tarde en el libro descubriremos como leitmotiv.
Geraldina Mendez
28 de abril de 2021
lunes, 5 de abril de 2021
Ulises, de James Joyce. Episodio 7: Eolo
Este episodio es paralelo al canto 10 de La Odisea. Eolo le amarra un saco de vientos (windbag) a Odiseo en el barco para que llegue rápido a Ítaca. En inglés windbag es charlatán. Esto es lo que en inglés se llama un pun, un juego de palabras: Joyce se refiere de esta manera tanto a los periódicos como a los personajes que Bloom encuentra en la oficina del diario y aquellos de los que se habla: periodistas, oradores.
Aquí nos encontramos con un episodio que Terence Killeen, en su guía Ulysses unbound, ha descrito muy bien como un texto que leemos mientras él hace otra cosa. El episodio está fragmentado en secciones encabezadas por titulares, los cuales son una descripción irónica de la acción que va a continuación.
HOW A GREAT DAILY ORGAN IS TURNED OUT
Cuando Bloom le dice a Hynes de ir donde el cajero, le está insinuando que le pague un dinero que le debe desde hace tres semanas. Al parecer, cada semana le ha expresado de esta manera que le pague, pero no se lo dice directamente. En este episodio vemos la dificultad de Bloom para comunicarse con quienes le rodean.
Podríamos decir que en los episodios anteriores el monólogo interior era una línea ininterrumpida sobre la cual era difícil orientarse, pero justo las interrupciones creadas por los titulares en este episodio tienen la intención de confundirnos. Hay una ruptura, una primera atomización del texto. Joyce nos avisa que va a comenzar a manipular la forma narrativa, pero después no veremos las costuras, que en este caso son los titulares. A medida que nos acostumbramos a ellos, nos damos cuenta de que dialogan con el fragmento al que encabezan.
WE SEE THE CANVASSER AT WORK
En el momento en que Bloom le explica al redactor en jefe cómo el Sr Keyes quiere su anuncio, hay esta frase:
Slipping his words deftly into the pauses of the clanking.
Deslizando sus palabras hábilmente entre las pausas del ruido metálico.
Bloom está acostumbrado a no ser oído, así que su conversación es una coreografía que se inserta en el ruido general de la sala de redacción y la indiferencia del redactor en jefe.
HOUSE OF KEY(ES)
El ruido metálico es el de las máquinas que imprimen los periódicos. Y eso es exactamente lo que Joyce hace en este capítulo: introduce los pensamientos y palabras de Bloom (y más tarde de Stephen) entre el ruido ambiental y mental del periódico.
Cuando un tipógrafo trae la maqueta de una página del periódico para verificar la ortografía, es interesante el contraste entre el silencio de los tipos y cómo Bloom piensa que ese ruido que hacen al ocupar su puesto en la página a imprimir, Sllt, es su manera de “hablar”:
Doing its level best to speak. That door too slllt creaking, asking to be shut. Everything speaks in its own way.
Haciendo su mejor esfuerzo para hablar. Aquella puerta también sllt , pidiendo ser callada. Todo habla en su manera personal. Sllt.
Pareciera que Bloom se sintiera como otra máquina u otra puerta, otro ruido ambiental que lucha por ser escuchado en medio del ruido general. Al expresar el deseo de su cliente de tener como logo de su anuncio dos llaves cruzadas, el redactor le responde que antes de acceder le exija una renovación de tres meses.
NOTED CHURCHMAN AN OCCASIONAL CONTRIBUTOR
Cuando el redactor busca la carta la carta del arzobispo, leemos esta frase:
He looked about him round his loud unanswering machines.
Miró a su alrededor, rodeado por sus ruidosas máquinas que no respondían.
El Sr Nannetti (el nombre del redactor en jefe) parecía tener una relación más humana con las máquinas y comunicarse mejor con ellas que con Bloom. Así Joyce acentúa la sensación de Bloom de ser ignorado completamente. Su manera de actuar para lograr ser escuchado nos indica que está acostumbrado a ser tratado así cada vez que va al periódico.
Bloom expresa su frustración al final de este anuncio pensando en la renovación de tres meses que Nannetti le ha exigido para publicar el anuncio de su cliente y usa esta expresión:
Want to get some wind of my chest first.
Quiere sacarme un poco de viento del pecho antes.
Investigué en la red y parece ser una cita errónea (como muchas otras que suele hacer Bloom) de la expresión inglesa “quitarle el viento de las velas”, que quiere decir “desanimarlo, hacerlo sentir mal”.
El viento sería el entusiasmo de Bloom que el periódico, con su trato discriminatorio y su indiferencia, le arrebata. Él cree avanzar, como Odiseo hacia Ítaca, pero los vientos en la bolsa (el Sr Nannetti y, más tarde, el Sr Crawford) lo hacen retroceder constantemente. Durante todo el capítulo Bloom trata de publicar el anuncio de su cliente, pero no lo logra.
A DAY FATHER
Bloom es una buena persona, y cada vez que alguien lo maltrata, trata de imaginarse su vida para explicarse el porqué de su actitud. Lo hace así con el redactor, pensando que ya debe estar al final de su carrera, etc.
AND IT WAS THE FEAST OF THE PASSOVER
Viendo trabajar a uno de los tipógrafos, Bloom se da cuenta de que tienen que leer lo que van a imprimir de derecha a izquierda, y eso le recuerda a su padre, leyendo de su libro de hagadah en la fiesta judía del Pesaj.
ERIN, GREEN GEM OF THE SILVER SEA
Simon Dedalus, el profesor Mac Hugh y Ned Lambert están leyendo la transcripción de un discurso escrito por Dan Dawson en estilo pomposo y se burlan. Esto forma parte de la metáfora del capítulo: Dawson es un windbag, saco de vientos, charlatán
Veo en Hedges Eyre Chatterton un antecedente del HCE del futuro Finnegans Wake.
SAD
Entra J.J. O' Molloy y piensa Bloom:
What's in the wind, I wonder. Money worry.
Es una expresión inglesa que significa que se rumorea sobre algo que está pasando, pero no se sabe exactamente de qué se trata.
En este caso viento tiene la acepción de rumor, y Bloom la usa como: me gustaría saber qué es lo que lo preocupa . Pareciera que Joyce estuviera coleccionando todos los dichos ingleses que incluyen la palabra viento. Esta sospecha se ve confirmada casi inmediatamente: Bloom trata de adivinar qué es lo que le pasa a O' Molloy y utiliza la expresión "reaping the whirlwind" , que significa cosechando tempestades, es decir, sufriendo las consecuencias de acciones del pasado. Pero en inglés la palabra whirlwind, que significa literalmente torbellino, está compuesta por la palabras whirl giro, remolino , y wind, viento. En las anotaciones de Gifford descubrimos que es una cita del Antiguo Testamento, Oseas 8:7
7 Porque sembraron viento, y torbellino segarán
Luego tenemos la frase
Funny the way those newspaper men veer about about when they get wind of a new opening.
literalmente:
Es graciosa la manera en la que esos hombres de periódico giran cuando les soplan sobre un nuevo cargo.
Get wind tiene el mismo doble sentido que en español: soplar, recibir un dato, oír por ahí. La imagen es la de uno de esos gallos metálicos giratorios que se instalaban en el techo de las casas para determinar la fuerza del viento.
Joyce utiliza esta metáfora para mostrar la veleidad de los periodistas ante los nuevos puestos de trabajo.
En la mente de Bloom leemos la frase : « caliente y frío en el mismo aliento ». Según Gifford, es una cita de la fábula de Esopo El hombre y el sátiro: un hombre encuentra un sátiro en el frío, soplándose las manos para calentárselas, y lo invita a pasar la noche en su casa. Ahí le brinda una sopa, que está muy caliente, y el hombre la sopla para enfriarla. El sátiro le dice que se vaya, porque no quiere tener nada que ver con alguien que en el mismo aliento emite frío y calor.
One story good till you hear the next. Go for one another baldheaded in the papers and then all blows over.
Una historia es buena hasta que llega la siguiente. Va por otro calvo en los periódicos y luego desaparece.
Go for one another baldheaded, buscarse otro calvo, según las notas de Sam Slote, es una expresión que viene de la época en la que los hombres usaban pelucas y las lanzaban durante una pelea a puños, discusión o crisis, indicando de esta manera que se trataba de un combate intenso.
Blows over, desaparecer sin producir consecuencias, consiste de las palabras inglesas soplar+alrededor.
Los otros siguen leyendo el discurso de Dawson, y dice el profesor Mac Hugh :
—Bombast! The professor broke in testily. Enough of the inflated windbag!
Inflated windbag literalmente quiere decir saco inflado de vientos, pero en inglés significa charlatán inflado.
HIS NATIVE DORIC
Según Gifford, este titular se refiere al idioma escocés, el cual es considerado un dialecto con respecto al inglés.
En esta sección siguen leyendo el discurso bombástico de Dawson, y el profesor Mac Hugh hace un comentario, que quiere decir que el discurso está tan lleno de fórmulas que falta solamente una referencia shakesperiana a la luz de la luna, luego de haber descrito Irlanda a la luz del crepúsculo. Dicha referencia efectivamente aparece, al estilo de una línea del acto 1 escena 1 de Hamlet que describe el amanecer:
HORACIO.- Yo también lo tengo entendido así y en parte lo creo. Pero ved como ya la
mañana, cubierta con la rosada túnica, viene pisando el rocío de aquel alto monte oriental.
Dicha constatación produce la risa general.
WHAT WETHERUP SAID
El sobrenombre de Dawson es Doughy Daw, y Bloom se pregunta de dónde procede. Doughy es pastoso, y hace referencia a que el autor del discurso fue panadero. Su hija se casó y Wetherup, personaje histórico que trabajó con el padre de Joyce (Slote), dijo que la fiesta fue un big blow out, que en inglés quiere decir un banquete copioso. Blow, como ya sabemos, es soplar.
O, HARP EOLIAN!
Según Slote, el título de esta parte está basado en el nombre del dios del viento, Eolo. El arpa eólica era un instrumento de cuerdas adaptado para producir sonidos musicales ante la exposición a una corriente de aire. De acuerdo a Gifford, es el instrumento de los bardos célticos y un símbolo de Irlanda. En jerga irlandesa un harp es también católico irlandés.
SPOT THE WINNER
Unos muchachos vendedores de periódico juegan descalzos afuera de la oficina del periódico y abren la puerta de un golpe sin querer, lo cual hace volar todos los papeles sobre el escritorio de la Oficina del editor, el cual dice:
Échalo afuera y cierra la puerta, está soplando un huracán.
THE GRANDEUR THAT WAS ROME
Entra Stephen Dedalus a la oficina del editor trayendo la carta que Mr Deasy le encargó y con él llega su monólogo interior.
LENEHAN'S LIMERICK
Stephen recuerda la frase horrible de Mulligan sobre la muerte de su madre:
In mourning for Sallust, Mulligan says. Whose mother is beastly dead.
Tenemos otra vez el verbo blow en una frase de J. J. O'Molloy:
Like fellows who had blown up the Bastille.
Como los tipos que hicieron explotar la Bastilla
Esta vez blow (soplar) forma parte del verbo compuesto blow up, explotar.
OMNIUM GATHERUM
Lenehan gave a loud cough.
—Ahem! he said very softly. O, for a fresh of breath air! I caught a cold in the park. The gate was open.
Cuando Lenehan estornuda dice que fue a causa de una corriente de aire en el parque.
CLEVER, VERY
Crawford cuenta con mucho entusiasmo la historia de la noticia de los asesinatos en el parque Phoenix, que sucedieron en realidad, para convencer a Stephen de que escriba algo para el periódico. Éste piensa de nuevo en su frase sobre la historia :
Una pesadilla de la que nunca despertarás
J. J. O'Molloy dice:
Lady Dudley caminaba a su casa a través del parque para mirar todos los árboles derribados por ese ciclón del año pasado
Derribados en inglés es blown down.
RHYMES AND REASONS
Según las notas de Sam Slote, el fragmento en el que piensa Stephen a propósito de la rima es del Inferno de Dante :
. . . . . . . . . . . . . la tua pace
. . . . . . . . . . . che parlar ti piace
. . . . . Mentre che il vento, come fa, si tace
El último verso incluye la palabra viento :
Mientras el viento está callado, como lo está aquí.
Stephen describe el uso de la rima por Dante como muchachas que se acercan de tres en tres. Se trata de la terza rima, rima triple estructurada en stanzas de tres líneas (ABA, BCB, CDC). La imagen de las tres muchachas viene del purgatorio de Dante XXIX, 110-31.
per l'aer perso, por el aire oscuro, de Dante, Inferno, V, 89.
quella pacifica oriafiamma, aquella pacífica oriflama, del Paradiso XXXI,127
di rimirar fè più ardenti, de remirar, más ardientes los (ojos) dejó, Paradiso XXXI,142
LINKS WITH BYGONE DAYS OF YORE
O'Molloy le habla a Stephen sobre casos célebres cubiertos por el periódico, y le cuenta sobre el fratricidio en el caso Childs. Stephen piensa una frase que es una cita de Hamlet, acto 1, escena 5 (Slote, Gifford), cuando el fantasma de su padre le cuenta cómo fue envenenado por su hermano:
derrama en mi oído su ponzoñosa destilación
Creo que este pensamiento de Stephen tiene una doble significación. La primera, el crimen fraticida le recuerda el del padre de Hamlet por su hermano. La segunda, que lo que le están diciendo no le interesa y es como que le estuvieran echando veneno por los oídos.
Luego Stephen se pregunta cómo el fantasma se enteró de cómo fue asesinado, si murió durante el sueño. La referencia a la bestia con dos espaldas es el adulterio de la madre de Hamlet con su cuñado. Stephen también se pregunta cómo el fantasma se enteró de dicho adulterio, si fue antes o después de morir (Gifford).
ITALIA, MAGISTRA ARTIUM
¿Quién piensa esto ? Según Gifford se trata de O' Molloy :
False lull. Something quite ordinary.
Messenger took out his matchbox thoughtfully and lit his cigar.
I have often thought since on looking back over that strange time that
it was that small act, trivial in itself, that striking of that match, that determined the whole aftercourse of both our lives.
De acuerdo a Gifford, este extraño párrafo, que parece pertenecer al narrador omnisciente, es una intrusión estilística que emula el Dickens de David Copperfield y The Great Expectation.
A POLISHED PERIOD
¿Es Lenehan el mensajero mencionado en la sección precedente? Me lo parece, ya que en este fragmento nos enteramos de que es él quien enciende los cigarros y recibe uno en premio. Creo que el pensamiento del titular anterior le pertenece, y no a O' Molloy, como escribe Gifford.
OMINOUS - FOR HIM!
Luego de oír al editor reproducir el discurso de John Taylor y el comentario de O' Molloy, quien con admiración comenta: “eso es oratoria”, Stephen piensa que son sólo palabras que se las lleva el viento y, más adelante, que son esparcidas a los cuatro vientos.
DEAR DIRTY DUBLIN
Este titular es una frase irlandesa conocida atribuida a Lady Sidney Morgan, poeta irlandesa y mejor conocida por su novela The Wild Irish girl . La frase citada es recurrente en las obras de Joyce (Slote).
LIFE ON THE RAW
Me pregunto: ¿quién es el narrador que conoce los detalles de las mujeres que menciona Stephen?:
Their names are Anne Kearns and Florence MacCabe. Anne Kearns has the lumbago for which she rubs on Lourdes water, given her by a lady who got a bottleful from a passionist father. Florence MacCabe takes a crubeen and a bottle of double X for supper every Saturday.
RETURN OF BLOOM
Según Gifford, éste es un paralelo al momento en que Odiseo he regresado a la isla de Eolo a causa del saco de vientos abierto.
RAISING THE WIND
Este titular dice literalmente : alzando el viento.
Pareciera que O’ Molloy le ha pedido dinero al editor. Éste le señala que él mismo está en aprietos económicos :
Sorry, Jack. You must take the will for the deed. With a heart and a half if I could raise the wind anyhow.
Raise the wind, según Gifford, es una expresión que significa "reunir dinero pidiéndolo prestado o empeñando algo".
HELLO THERE, CENTRAL!
En esta sección se regresa a los nombres de las ocho líneas de tranvía de Dublín, como en el primer titular.
DIMINISHED DIGITS PROVE TOO TITILLATING
FOR FRISKY FRUMPS. ANNE WIMBLES, FLO
WANGLES - YET CAN YOU BLAME THEM?
Anne Wimbles: con respect a la palabra wimbles de este último titular, Stuart Gilbert la define como un hapax legomenon. Según el diccionario Oxford, es una palabra o forma de la cual sólo una vez es utilizada en una literatura o autor. A pesar de que el Diccionario Oxford tiene una acepción para esta palabra, ninguna de ellas parece pertinente aquí. Gifford sugiere que puede querer decir “actuar de forma confusa”, y provendría de la palabra noruega vimmel que quiere decir cojear (Slote). Si ese es el caso, este es un antecedente del sistema que más tarde utilizará Joyce en el Finnegans Wake.
Geraldina Mendez
5 de Abril de 2021
lunes, 1 de marzo de 2021
Ulises, de James Joyce. Episodio 6: Hades
Este episodio corresponde a los libros 10 y 11 de La Odisea (Killeen). Odiseo llega a la isla de Circe y esta le recomienda bajar al inframundo, el Hades, la tierra de los muertos, para consultar la sombra del profeta Tiresias antes de continuar su viaje. Killeen hace notar que un descenso al mundo de los muertos es una característica tradicional del modo épico. En el sexto libro de la Eneida de Virgilio encontramos este descenso, y la coincidencia en el número de episodio puede que no sea un accidente, pues también es el sexto episodio en el Inferno de Dante.
Son las 11 de la mañana y vamos en un carruaje por la avenida Newbridge en Sandymount, hacia el cementerio Glasnevin, con Bloom, Martin Cunningham, Simon Dedalus y Jack Power.
«Huggermugger» significa «en secreto, » y de acuerdo a las notas de la edición de Sam Slote es una cita de Hamlet, acto IV, escena 5 :
CLAUDIO.– ¡Oh, este es el veneno que genera un profundo dolor! Todo proviene de la muerte de su padre. ¡Ah, Gertrudis, las desgracias nunca vienen solas, sino todas juntas y en batallones! Primero, su padre muere asesinado, luego tu hijo huye, y el pueblo difunde confusos y peligrosos rumores sobre la muerte de Polonio, a quien tuvimos que dar sepultura rápidamente y en secreto.
Son notorios los ruidos : el carruaje y las ruedas crujen.
Bloom ve a Stephen pasar, y Simon Dedalus pregunta si estaba con Mulligan, contra el que usa un insulto shakespeareano (Slote) tomado de Enrique IV, acto 2, escena 1:
FALSTAFF: ¡Atrás, fregona hedionda, atrás, víbora, o te acaricio la catástrofe!
No encontré una traducción decente justo de la frase que cita Simon Dedalus, pues evidentemente «te acaricio la catástrofe» no sirve. «Tickle» es más «cosquillear» que acariciar. En la red encuentro que puede querer decir : « lo voy a golpear en la espalda ». Pero un análisis completo y muy interesante de todo el insulto lo hace Merriam-Webster aquí, y de ahí se deduce que la mejor traducción sería:
-¡Le voy a dar una patada en el culo!
Todos en el carruaje piensan que Dedalus está demasiado orgulloso de su hijo, pero Bloom piensa que si su hijo Rudy hubiera vivido, en lugar de morir prematuramente, él hubiera hecho lo mismo.
Cuando todos se levantan en el carruaje porque hay migas en el asiento, nos enteramos de que Bloom sí se ha dado realmente el baño en el episodio anterior.
Me pregunto si la figura de la barba negra con el bastón será el ciego del episodio 11.
Pasa el entierro de un niño, e inmediatamente Bloom recuerda la cara arrugada y violácea de su niño muerto y su cuerpo de enano.
El grupo habla sobre el suicidio. Martin Cunningham desvía la mirada. Antes de citar a Shakespeare, Bloom piensa que Cunningham se asemeja al escritor. Slote sugiere una cita oblicua de Hamlet acto 4, escena 7:
Sale GERTRUDIS, llorosa.
GERTRUDIS.–Soy yo. ¡Ah, bien vengas mal, si vienes solo! Mas suelen las desgracias llegar encadenadas, una detrás de la otra. Laertes, tu hermana se ha ahogado.
LAERTES.– ¡Ahogado! ¿Dónde?
GERTRUDIS.–Hay un sauce que, inclinándose a su peso, mira el albo verdor de sus hojas en la cristalina corriente de un arroyo. Con sus ramas elaboró Ofelia intrincadas guirnaldas de flores, juncos, margaritas y esas orquídeas color purpúreo que el vulgo llama «dedos de muerto». Quiso colgarlas del árbol, se quebró la rama en que se apoyaba, y cayeron ella y sus guirnaldas en el lloroso arroyo.
Hay un recuerdo de la autopsia del padre de Bloom, y nos enteramos de que su padre se ha suicidado.
El paso de un rebaño es una referencia a la Odisea (Slote), de Orión junto a los animales que ha matado. Hay una bella imagen : « raddled sheep bleating their fear » : Agotadas ovejas chillando su miedo.
Según Slote, cuando Bloom piensa « elixir de la vida », se refiere a la palabra irlandesa usquebaugh, literalmente « agua de vida », de la cual se origina la palabra inglesa whiskey.
Cuando ven pasar una barca por el canal y Bloom piensa « al cielo por agua », es una lejana referencia al Leteo.
En la conversación que el grupo tiene sobre un asesinato, Slote escribe que la frase « es mejor que 90 culpables escapen » es una cita en la que se mezclan Lucas 15: 7 y Mateo 18 : 12-14 cuando Jesús proclama :
Os digo que así habrá más gozo en el cielo por un pecador que se arrepiente que por 99 justos que no necesitan de arrepentimiento.
Esa cita bíblica se combina con una acepción de Sir William Blackstone (jurista británico, 1723-80), quien escribió en su Comentario sobre las leyes de Inglaterra que « es mejor que diez personas culpables escapen a que una inocente sufra ».
Inmediatamente después se habla de un jardín con malas hierbas y es una referencia directa al primer soliloquio de Hamlet acto 1 escena 2 :
HAMLET.– Oh, si esta carne mía, tan, tan sólida se derritiera hasta convertirse en rocío… Oh, si el suicidio no estuviera terminantemente prohibido por las leyes divinas… ¡Qué mercenario, qué insulso y caduco me parece todo! El mundo es un jardín lleno de ortigas, invadido por la inmundicia y la putrefacción. Lo grosero, lo hediondo se extiende por todas partes propagando el olor a podrido.
La frase « el asesinato saldrá a la luz » tiene muchos antecedentes y el más temprano es el de Chaucer en El capellán de monjas de los Cuentos de Canterbury :
« Ved cómo Nuestro Señor siempre revela los crímenes, pues es justo y verdadero. Ningún crimen queda oculto. Esto lo vemos diariamente. El asesinato es tan odioso y abominable ante la justicia de Dios, que no puede sufrir que quede oculto, aunque permanezca en secreto dos o tres años. Ningún crimen queda oculto. Esta es mi opinión ».
De acuerdo a Victor-Lévy Beaulieu, Joyce se inspiró en el funeral de su hermana Isabel para escribir la escena del entierro. Hay una exacerbación de la banalidad, un momento épico, como el homenaje póstumo rendido a Héctor en la Ilíada.
"Got here before us, dead as he is". A pesar de estar muerto, Paddy Dignam es el primero en llegar a su propio entierro. Muerto y todo. Inmediatamente después encontramos una palabra escrita en hiberno inglés (Slote) que describe el penacho del caballo te trae el féretro, skeowways, torcido, oblicuo.
Mientras van llegando los familiares del muerto y algunos dolientes contratados, Martín Cunningham le dice a Mr Power que el padre de Bloom se suicidó por envenenamiento.
Según Slote la referencia a que desde que murió la vieja reina la viudez no es la gran cosa, se refiere a la reina Victoria, la cual quedó viuda luego de la muerte de su esposo el príncipe Albert en 1861. Pasó el resto de su vida de luto y eso influenció el ritual entre la aristocracia victoriana, particularmente entre las mujeres, pero desde que murió en 1901 las expresiones exageradas de duelo que inspiró disminuyeron mucho.
Cuando Joyce nos presenta al padre Coffey, quien de acuerdo a Slote es un personaje histórico, hace un juego de palabras con la palabra inglesa para féretro, coffin. Luego construye una palabra portmanteau, dominenamine, haciendo un revoltijo del latín « in nomine Domini ». Describe su rostro: « Bully about the muzzle he looks ». Slote indica que esta es una expresión típica de los especialistas en perros y quiere decir que tiene el hocico muy ancho y grande. La expresión « muscular christian » es una burla a la recomendación de Charles Kingsley (1819-75) sobre la fuerza física y el vigor en la educación de los jóvenes cristianos (Slote). « Woe betide anyone that looks crooked at him: priest. » « Woe betide » es una expresión humorística que quiere decir algo como « ay de aquel que » o « pobre de quien » En venezolano la traducción sería « mosca con mirarlo choreto, es un cura ». « Burst sideways like a sheep in clover ». In clover quiere decir con comodidad, en medio de lujos. Está diciendo que el cura está bien gordo, y añade: está barrigón « como un cachorro envenenado » (poisoned pup), y explota de los costados como un carnero en la abundancia.
« Crape weepers » es una banda de tela usada para enlutar un hombre, llevada generalmente alrededor del brazo o en el sombrero.
Nos enteramos del trabajo de Bloom cuando Corny Kelleher, Mr Kernan, John Henry Menton y Ned Lambert hablan de él a sus espaldas. Recuerden este anuncio de llaves del señor Keyes, regresaremos a él más tarde. Es un juego de pakabras : keys es llaves y suena igual que el apellido Keyes.
En « The Shadows of the tombs when churchyards yawn » hay una cita textual de Hamlet (Slote), acto 3, escena 2 (traducción de Ruano) :
HAMLET.– Ha sonado la medianoche, la hora de las brujas, cuando en los cementerios bostezan las tumbas(…)
En este episodio se encuentra la frase legendaria : « In the midst of death we are in life», en medio de la muerte estamos vivos. Proviene del primer himno de entierro de The Book of Common Prayer (libro de oraciones diario).
En el párrafo en donde se menciona a Julio César hay dos citas del Julius Caesar de Shakespeare (Slote). La primera se encuentra en el discurso de Marco Antonio, acto 3, escena 2 :
ANTONIO. — ¡Amigos, romanos, compatriotas, prestadme atención!
¡Vengo a inhumar a César(…)!
La segunda cita es del acto 1, escena 2 :
BRUTO. — ¡Acordaos de marzo, acordaos de los idus de marzo!
Hace su aparición el hombre del impermeable. Nos lo encontraremos de nuevo más tarde. Hay un gracioso malentendido cuando se está escribiendo la lista de quienes asistieron al entierro y Bloom, que se muere por saber quién es el tipo del impermeable, le pregunta a Haynes por “el tipo del macintosh (impermeable)” y este escribe M’Intosh en la lista, como si se tratara de un apellido.
« La casa de irlandés es su féretro » es una inversión del proverbio « la casa de un inglés es su castillo » (Slote).
La ópera en la que piensa Bloom es Lucia de Lammermoor de Donizetti. La frase citada se encuentra en la traducción al inglés del libreto de la ópera por William Ball del aria de Edgardo en el último acto, "Tu che a Dio spiegasti l' ali "
Después del entierro, Bloom camina por el cementerio pensando en que todos esos muertos alguna vez caminaron por Dublín. Pensando en sus voces le viene la imagen de la reproducción de la voz por el gramófono. Esta descripción está llena de onomatopeyas que imitan el sonido que viene de un gramófono junto con el ruido que hacía la aguja :
Put on poor old greatgrandfather. Kraahraark! Hellohellohello amawfullyglad kraark awfullygladaseeagain hellohello amawf krpthsth.
Y luego hace un paralelo entre la voz en el gramófono y la fotografía en esa época, la cual era apenas el recuerdo de un rostro, es decir, que aún lo reproducía de una forma no muy fiel.
Geraldina Mendez
1ero de Marzo de 2021